【编者前言】最近一次的观影会，我们和明德影像的朋友们一起观看了《神圣车行》这部电影，其中有一个必定令人印象深刻的片段——主角奥斯卡所“化身”的梅德先生（Merde），因其怪异的长相和举止而成为摄影师镜头（此时由数码转换成胶片机）的焦点，虽然就在前一秒，这位摄影师还在以喋喋不休的“漂亮漂亮…”展示着他对商业化摄影的“滥情”。用助手的话说，梅德先生与伊娃·门德斯（Eva Mendes）扮演的模特的组合即是“美女与野兽”，她还提到了一个同样以拍摄“怪人”而出名的摄影师——黛安·阿布斯（Diane Arbus），并说她的摄影作品很有人情味儿。的确，阿布斯跨过社会禁忌，纪录了人性的脆弱之处，也成为二十世纪最具争议的摄影师之一。苏珊·桑塔格就在《论摄影》中说，阿布斯拍摄了一个令人惊骇的地下社会（和一个荒凉、人工的特权社会），但她并不打算进入那些社会的居民经历的恐怖。而所谓真实经历的“恐怖”，不禁令我想到，那根被梅德先生一口咬断的手指…
“I don’t press the shutter. The image does, and it’s like being gently clobbered.”
——DIANE ARBUS
b. 1923, New York, New York, d. 1971
黛安·阿布斯（Diane Arbus）是二十世纪最具独创性和影响力的摄影师之一。她跟随 Berenice Abbott、Alexey Brodovitch 和 Lisette Model 学习摄影，她的摄影作品于 1960 年首次发表在《Esquire》杂志上。她分别于1963年及1966年被授予古根海姆奖。1967 年，约翰·萨考斯基（John Szarkowski）在现代艺术博物馆(MoMA)举办了里程碑式的摄影展 ——“新文献”（New Documents），阿布斯是该展览重点关注的三位摄影师之一。
阿布斯对情侣、儿童、女装扮相者、裸体主义者、纽约市行人、郊区家庭、马戏团表演者和名人等的描绘横跨了战后美国社会的各个领域，构成了一幅多样且异常引人注目的人性肖像。
gelatin silver print / printed by Neil Selkirk, 20 x 16 inches (sheet) [50.8 x 40.6 cm]
阿布斯去世一年后（注：阿布斯于1971年去世），她的作品入选威尼斯双年展，这也是双年展首次展出美国摄影师的作品。
1972 年至 1975 年，现代艺术博物馆举办了一次阿布斯的大型回顾展，在美国和加拿大巡回展出。
2003 年，旧金山现代艺术博物馆举办了更大规模的全面回顾展 “黛安·阿布斯:启示录”(Diane Arbus: Revelations)，并在美国和欧洲的博物馆巡回展出，一直持续到 2006 年。
2011 年 10 月，阿布斯作品的大型欧洲回顾展在巴黎香榭丽舍大街开幕，并在温特图尔、柏林和阿姆斯特丹巡展至 2013 年。
2016 年，大都会博物馆布劳耶分馆举办了具有里程碑意义的阿布斯作品展“黛安·阿布斯:最初”（Diane Arbus: In the beginning），展出了阿布斯职业生涯最初七年（1956-1962 年）从未展出过的早期摄影作品。展览先后在旧金山现代艺术博物馆、布宜诺斯艾利斯现代艺术美术馆和伦敦海沃德画廊巡回展出。
2018 年，史密森尼美国艺术博物馆举办了展览 “黛安·阿布斯：一个装有十张照片的盒子”（Diane Arbus: A Box of Ten Photographs），追溯了这套作品集的历史，该作品集为阿布斯身后事业的推进奠定了基础，使其摄影得以进入 “严肃 “艺术的领域。
“For me the subject of the picture is always more important than the picture. And more complicated.”
——DIANE ARBUS
2007 年，大都会艺术博物馆从黛安·阿布斯的遗产中获得了这位艺术家的全部档案。这些藏品包括数百张阿布斯早期拍摄的独特照片、7500 卷胶片的底片和接触式拷贝、有艺术家本人注释的玻璃纸打印套筒，以及她的摄影收藏、图书馆和个人文件，其中包括记事簿、笔记本、信件、著作和短片。
gelatin silver print, 20 x 16 inches (sheet) [50.8 x 40.6 cm]
研究艺术家作品的八种出版物 : Diane Arbus (Aperture, 1972); Magazine Work (1984); Untitled (1995); Diane Arbus Revelations (2003); Diane Arbus: A Chronology (2011); Silent Dialogues: Diane Arbus & Howard Nemerov (2015); in the beginning (2016); and Diane Arbus: A box of ten photographs (2018)。2022 年，Fraenkel 画廊和 David Zwirner 共同出版《黛安·阿布斯文献》（Diane Arbus Documents），这是一本追溯人们对阿巴斯作品理解方式之演变的汇编。
gelatin silver print, 20 x 16 inches (sheet) [50.8 x 40.6 cm]
阿布斯的摄影作品被世界各地众多机构收藏，其中包括安大略省美术馆（Art Gallery of Ontario, Canada）; 芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago）; 法国国家图书馆（Bibliotheque Nationale, Paris）; 瑞士温图尔特的摄影博物馆（Fotomuseum, Winterthur）; 保罗·盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum, Los Angeles）; 大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art, New York）; 斯德哥尔摩现代美术馆（Moderna Museet, Stockholm）; 洛杉矶当代艺术博物馆（Museum of Contemporary Art, Los Angeles）; 波士顿美术馆（Museum of Fine Arts, Boston）; 纽约现代艺术博物馆（The Museum of Modern Art, New York）; 巴黎蓬皮杜艺术中心（Musée National d’Art Moderne, Centre Pompidou, Paris）; 东京国立近代美术馆（National Museum of Modern Art, Tokyo）; 华盛顿美国国家美术馆（National Gallery of Art, Washington, DC）; 旧金山现代艺术博物馆（San Francisco Museum of Modern Art）; 史密森尼美国艺术博物馆（Smithsonian American Art Museum, Washington, DC）; 阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk Museum, Amsterdam）; 泰特美术馆（Tate Gallery, London）; 惠特尼博物馆（Whitney Museum of American Art, New York）.
译/youkee
附：了解更多Diane Arbus的摄影作品，可翻阅电子版 Diane Arbus：An Aperture Monograph
