制作

据文德斯说，《爱丽丝漫游城市》（Alice in the Cities, 1974）是他的第四部长片，在他决定是否继续当电影制片人的时候出现了一个重要的转折点。他认为他的前两部电影过于依赖约翰·卡萨维茨（John Cassavetes）和阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock），而他的第三部电影是对《红字》（The Scarlet Letter: A Romance）的改编[1]，这是不明智的。《爱丽丝漫游城市》是一次有自觉尝试，文德斯要拍出只有他能拍出的东西。

电影里一个年轻女孩和一个作家被扔在一起的故事，是受到他长期合作的彼得·汉德克作为单亲家长经历的启发。[2] 汉德克1972年的小说《短信，长别》（short letter, long farewell, 1972）也是以一个被疏远的德国人穿越美国为主题，《爱丽丝漫游城市》也使用了约翰·福特的《青年林肯》（Young Mr. Lincoln, 1939）片段，而汉德克的小说中也大量引用了该片段。这部电影可以被看作是对汉德克小说的回应[3]。

当文德斯在准备《爱丽丝梦游仙境》时，一位朋友带他去看了彼得·博格达诺维奇（Peter Bogdanovich）的新片《纸月》（Paper Moon, 1973）。令他惊恐的是，这部电影似乎与他正在拍摄的电影非常相似，这促使他打电话给他的制片办公室，告诉他要取消这个项目，因为他认为他们要拍摄的电影“已经拍好了”。不久之后，文德斯去找塞缪尔·富勒（Samuel Fröler），他们在德国有过一次邂逅，便邀请他前来拜访。文德斯向富勒提到，他刚刚取消了一个项目。富勒在发现文德斯已经拿到了电影融资后，说服文德斯取消项目是个错误。经过几个小时的讨论，文德斯意识到他仍然可以继续拍下去，但需要大量改编，以使《爱丽丝漫游城市》与《纸月亮》有所区别。于是他打电话给制片办公室，告诉他们这部电影又开始了。

文德斯和罗比·穆勒（Robby Müller）曾希望用当时刚刚问世的Arri BL拍摄35毫米胶片，但很难找到一台，这是新发行的摄影机的一个常见问题。再加上预算的限制，他们别无选择，只能改用16毫米。他们用1.66:1的宽屏格式拍摄，这是当时欧洲常见的格式，并在取景器上画出。据文德斯和穆勒说，那是他们喜欢的格式，但由于电视广播的要求，他们不得不提供4:3全画幅格式的影片，尽管他们从未按该格式特别制作。这在后来的日子里造成了一些问题，直到2014年的最终修复才将一切纠正过来[4]。

这部电影是按照时间顺序拍摄的，从北卡罗来纳州开始，一直到纽约，然后在阿姆斯特丹继续拍摄，最后在德国结束，整个1973年夏天。随着影片的进展，制作方对每个场景的即兴发挥越来越有信心。由于后勤方面的原因，有些部分，如某些酒店场景和几乎所有在车上拍摄的场景，都严格按照剧本进行，但在影片结束时，文德斯说他们几乎完全忽略了剧本。

当文德斯试图加入他在法兰克福拍摄的查克·贝里（Chuck Berry）的镜头时（估计是在1973年7月下旬），版权许可成为一个问题。这段录像很重要，因为它包括了Chuck Berry的经典歌曲《田纳西州的孟菲斯》的表演，在这首歌中，这位歌手试图与他的女儿重新联系。据文德斯说，这也是影片的另一个灵感来源，但Chuck Berry的团队要求支付他们无法负担的许可费。相反，文德斯找到了D.A. Pennebaker，他有Chuck Berry在“甜蜜多伦多”（Sweet Toronto）音乐会上唱这首歌的录像。这成了一个可行的变通办法，授权给Pennebaker的镜头（他们必须为影片脱色），比他们自己与Berry团队沟通时要便宜很多。

音乐

这部电影是由德国乐队Can配乐的。在接受采访时，Can乐队的Irmin Schmidt表示，该片是由Schmidt、Michael Karoli和Jaki Liebezeit录制的，他们在录制音乐之前没能看到这部电影。相反，他们通过与文德斯直接合作的方式完成音乐，而文德斯的时间非常紧迫。这一切都在一天内完成。

翻译：沙皮狗
原文链接：https://en.wikipedia.org/wiki/Alice_in_the_Cities

1. 《紅字》（The Scarlet Letter: A Romance）是一部在1850年代出版，有歷史背景的小說，是納撒尼爾·霍桑的代表作^[1]。故事背景在 1642年到1649年期間，地點在美國麻薩諸塞州波士頓的清教徒區。故事是關於一位女孩海斯特·白蘭（英語：Hester Prynne），她紅杏出牆，懷了一個女孩，並奮力地建立一個悔悟且有莊嚴的新生活。透過這本書，霍桑探索了三個主題：守法主義、原罪和內疚。
2. Post-screening Q&A at the Museum of Modern Art Tuesday March 3, 2015
3. ^ King of the Road by Chris Petit in the Guardian Saturday January 5, 2008
4. ^ Brady, Martin; Leal, Joanne (2011). Wim Wenders and Peter Handke: Collaboration, Adaptation, Recomposition. Amsterdam: Editions Ropodi. pp. 169–170. ISBN978-90-420-3248-4.